最佳答案雕塑家罗丹的名言 1、我捧起这紫砂壶细细地看：哇！上面的花纹真是细致而又美丽，颜色也非同一般。(雕塑家罗丹的名言)。 2、635×400×85cm，巴黎罗丹博物馆藏 3、天才？绝对没有那种......
雕塑家罗丹的名言
1、我捧起这紫砂壶细细地看：哇！上面的花纹真是细致而又美丽，颜色也非同一般。(雕塑家罗丹的名言)。
2、635×400×85cm，巴黎罗丹博物馆藏
3、天才？绝对没有那种东西，有的只是用功、方法和不断地计划。(雕塑家罗丹的名言)。
4、这时，从远处跑来了一个小男孩，他正背着书包快速地跑了过来，突然，只听“啪”的一声，小男孩一个不小心摔倒了，我看了以后，心里想：“这个小男孩摔了，我到底要不要去扶他，扶他会让我迟到；不扶他，我又太不文明了。
5、在展览会上遭到失败后，范·拉斯鼓励他，建议把那根棍子取消，并改名为《青铜时代》。应该说这个名字是很贴切的，它重新为雕像赋予了深意。它表现了人类从原始社会中过渡到，它象征着“人类黎明”或“人类的觉醒”。真实地塑造了一个匀称而完美的青年男性人体，他的体态非常自然生动，左腿支撑全身，右腿稍弯曲，脚趾微微着地。左手好似持杖，右臂举起，手扶在头顶，使躯干和四肢的肌肉随之发生起伏变化。他的头微向后仰，双目合闭，好似即将从梦中醒来。整个姿态和面部表情十分和谐，他舒展全身，正在解脱一切束缚，开始发出内在的力量。全身的轮廓结构不仅均匀、完美，并体现了精确的解剖知识。在展览会上，《青铜时代》被评论界认为是用人体浇铸而成的，一时间成了下流的骗子。向美术院提出抗议，美术院则派了五名组成的评审团来到罗丹的工作室。没有参照任何模特儿，当众塑造了一个男性裸体。在这个即兴创作的人像上，令人无可怀疑地表现了他那精确的解剖知识和卓越的技巧，它无言地击败了这场声势浩大的攻击。
6、它不同于罗马石膏像的“标准美”，裸体男子尽管仍处于半梦半醒状态，外表也不细腻，却令人感到他身上的肌肉在悸动，呼吸在起伏。罗丹的可贵之处是善于吸收一切成功的经验，这件作品既有希腊雕塑中利用反S型体态，在相反相成中获得矛盾的、运动的平衡的技巧，也有如米开朗基罗的《摩西》般浑厚坚实，还具有哥特雕塑艺术所追求的泼辣、真实和夸张。
7、希腊的诸神文明和基督教文明对西方人审美判断力的影响是不可忽视的。希腊的诸神文明，是一种“人生的幸福、安宁、优美、平衡和理性”的文明；而基督教文明是以肉体受难和牺牲来换取精神崇高，是一种人格升华的文明。而罗丹倾心于基督教文明的深刻内省精神，倾心于悲剧所显示出来的力量。在他的心里，始终留有一块宗教的圣地。从最初的《埃玛尔神父》像，到青年时期的《施洗者约翰》，到中年时期的《加莱义民》，无不体现着雕塑家悲悯而庄重崇高的宗教情感。《地狱之门》为了表现那些运动中的生命，雕塑了186个分别为情欲、恐惧、理想而不断争斗、折磨自己的形象。这当中，有雄健的躯体，也有柔美的裸身，其中的主要形象后来成为独立的作品。作品的中心主题是通过“地狱篇”中“从我这里走进苦恼之城，从我这里走进罪恶之渊，你们走进来的，把一切的希望抛在后面”的含义，用多结构形式和象征性构图及真实人物走型，综合表达罗丹的哲学观点，把近代文明罪恶都集中表现在“大门”之上，贯穿着希望、幻灭、死亡和痛苦等种种感情。
8、“这真是太漂亮了！”耳旁传来阵阵赞叹声。“看，这张简直太完美了。”我被一张蜘蛛的照片深深吸引住了。摄影师运用了黄金比例，把正在织网的蜘蛛淋漓尽致地拍摄了下来。
9、■这只电动老虎是由遥控器控制的。只要一按那红色的按钮，老虎的前爪就会向上举起来，做出腾空而起之姿，同时尾巴会像一条刚劲有力的钢鞭来回摇动，显出一副准备搏斗的架势。按动绿按钮时，这只虎便会发出阵阵低低的虎啸声，令人毛骨惊然。
10、我最喜欢宋老师拍的螳螂。那螳螂被拍得活灵活现，其中一幅两只螳螂在争斗，给我留下了特别深刻的印象。那两只螳螂晶莹剔透，在月光照耀下显得特别漂亮，无比完美。同学们早就听闻宋老师的摄影技术很牛，但从没有见过，这次在学校的大厅看到展览后无不被宋老师的技术给征服了！在他的镜头下，那些昆虫是那么栩栩如生，那么夺人眼球。
11、 2007年10月2日世界夏季特奥会在上海隆重开幕了，这是一群特殊的人在一起为了自己的运动梦想而奋斗。他们都是一些有着特殊身体的人，他们都是有缺陷的人。假设从外表去看的话他们也许给人的第一印象是丑，但当他们站在运动场上的一刹那，你会发现他们是最美的，他们是世界上最可爱的人。
12、《伤鼻的男子》(1864年)、《青铜时代》(1876年)、《圣约翰的说教》(1878年)、《地狱之门》(1880-1917年)、《亚当》(1880年)、《夏娃》(1881年)、《加莱义民》(1884-1886年)、《吻》(1886年)、《巴尔扎克》(1897年)、《雨果》(1897年)。
13、在动笔之前，为了理清写作思路，使文章中心突出，结构合理，我们可以列写作提纲，对文章的材料有个全面安排。开头写什么，中间写什么，结尾写什么；哪一段详写，哪一段略写；以什么为序，这些都可以体现在提纲中。
14、《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精炼概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、沉思的刻痕、点滴的自省，可帮助读者去欣赏艺坛之内的群花，思考艺坛之外的事理。
15、写一次艺术欣赏活动，如听音乐会、看花展、参观美术馆。
16、雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。
17、别具一格 别具风韵 匠心独具 惟妙惟肖 巧夺天工 构思新巧 色调柔和 形状奇特神态各异 美观实用 以假乱真 栩栩如生 古色古香 光芒四射 小巧别致 晶莹光洁趣味盎然 技巧娴熟 美观精巧 设计新颖 精妙绝伦 脍炙人口 妙笔生花 雅俗共赏
18、这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体，体现了罗丹雕塑艺术的基本特征。罗丹的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴藏着深刻与永恒的精神。这是一个强劲而富有内力，成熟而又深刻的形象。那生命感强烈的躯体，在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着，紧皱的眉头，托腮的手臂，低俯的躯干，弯曲的下肢，似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动，紧紧地向内聚拢和团缩，仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量使然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命活力的人体来表现的，所以，他的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴籍着深刻与永恒的精神。
19、《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校，翻译此书作“美学讲义”发给学生，意在未曾涉及纯粹美学之前，先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。重编彩图本紧扣大师谈话，将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体，更利于名作的欣赏和名著的理解。这里只对该书作简要介绍，阿文建议你去买一本，因为可以放在床头慢慢的看，还可以闻到书香。里面有很多精美图片，书页的纸质也很好。另外，为了不损坏原书，阿文舍不得扫描，因为扫描图片的时候要把书压平，很容易把书弄坏。
20、任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。
21、■艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。——罗曼·罗兰
22、当我看到95后个越剧青年演员勒今年8月，汗淌淌个演出，看到伊辛勤个勒排练厅翻跟头，情勿自禁点赞拍手。勒勒一个浮躁个年代，还有人坚守勒海稍许显得落寞冷清个舞台，实在让人钦佩，希望搿眼年轻演员伊拉拿职业变成事业，最后变成丰功伟业。
23、为了在生活中努力发挥自己的作用，酷爱人生吧。
24、 2007年10月2日世界夏季特奥会在上海隆重开幕了，这是一群特殊的人在一起为了自己的运动梦想而奋斗。他们都是一些有着特殊身体的人，他们都是有缺陷的人。假设从外表去看的话他们也许给人的第一印象是丑，但当他们站在运动场上的一刹那，你会发现他们是最美的，他们是世界上最可爱的人。
25、米开朗基罗和罗丹都先后从哥特雕塑艺术中汲取营养，这种强调生活真实的风格也表现在另一件作品《老娼妇》中，在这里，罗丹表达了他对任人欺凌、年老色衰的妓女悲惨处境的同情：
26、王宝钏挖野菜个梗近枪勒勒短视频里向老是冒出来，仔细一看原来是一首京腔戏歌《武家坡2021》，拨“雨神”萧敬腾一唱，红遍了网络，也拿久违个老古董戏曲推到了风口浪尖。连得2022年上半年大学英文四级考试也出了traditionalopera搿能个翻译题。
27、只要你从中收获了经验，做什么都不算是浪费时间。
28、写你学艺术的故事，要把你学艺术的酸甜苦辣以及你的成功与失败写出来，让读者为你的成功而欢呼，为你的失败而流泪，并且读后有所收获。
29、江苏常州人中国摄影家协会会员中科院上海昆虫博物馆微距摄影艺术指导
30、眼睛是心灵的灯。眼镜若明亮，世界就光明;眼睛若灰暗，世界就黯淡。这一次，我就用我的的眼睛发现了生活中的美。
31、一个人个品味勿单单是侬背了一只名牌包包，穿了一套名牌衣裳，而是侬从里到外散发出来个气质，谈吐当中让对方看得起侬。
32、你可能倾听过大珠小珠落玉盘的美妙音乐，也欣赏过摄人心魄的世界名画，曾沉醉于美轮美奂的《千手观音》，曾在碑林的世界里流连忘返，也曾为街头老人那精湛的糖人制作拍手叫好。你知道吗？这些就是艺术。艺术离我们并不遥远，它就在我们身边，有它的地方就有美，就有人间美好的情感。让我们一起走进艺术的百花园，去感受艺术的魅力、艺术的灵魂。
33、记得在一个下雨的早晨，我正背着书包去上学，那时候，雨下的特别大，地也非常的滑，我小心翼翼地走路，生怕摔倒了。
34、1895-石膏雕塑，104x134x82cm
35、■再来看看那个水果铺成的时钟，亮丽的色彩让你觉得焕然一新，时钟让我看到了时间在流逝，使我感悟到了时间的珍贵。
36、从影三十来年，获奖无数，擅长风光、昆虫摄影
37、工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。
38、用另一种视野看世界，知识的充沛与美的震撼，使我沉醉，美的画册逐渐打开，心灵的冲击越来越多。
39、越剧，就像一湾古典个春水，时时刻刻能够吹拂侬个心灵，伊勒下只路口等侬。
40、假设工作对人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。
41、■小瓷鹅头顶上有一块突起的红包，仿佛戴着一顶小红帽，眼睛又黑又亮，十分有神，羽毛洁白，像一层薄雪覆盖在身上。
42、而旅途自有美景，册页自有意义，一路走去，一径翻开，会让眼睛发亮，会让心灵充盈。她不懂其中的道理，蛮民般苦恼，并喋喋不休。始知道，人的大小，不在体格，不在地位，不在资财，在于心中的格局。换言之，大人物不在守成，在于发现。
43、每一张照片都是精品，一张张生动地照片充盈着我的知识，带领我来到微小的昆虫世界。夕阳下的螳螂与“爱人”依偎着，画面是那么恬静美好，令人不敢高声语，恐惊“照上人”。
44、TheWalkingMan(《行走的人》)190青铜雕塑，高214cm巴黎罗丹博物馆藏
45、我们无论写什么文章，都要把自己的感情融进去，否则，文章就显得枯燥无味。
46、虽然是一场激烈的残杀，但并没有影响到两旁碧绿的枝叶，看那姿态，长长的绿茎弯下腰来，可绿叶却还挺着笔直的腰杆，面对着太阳，那一颗颗似水晶的露珠显得更加耀眼。
47、实际上，罗丹真正精确写实但也是他最受攻击的作品还是《青铜时代》。1876至1877年，罗丹完成了这件最初称为《受伤的战士》的作品(他去掉了原先有的梭镖并取名《青铜时代》，意谓人类的觉醒)。这是一个青年男子的全身雕像，他似乎刚从沉睡中苏醒过来，但浑身却充满了生机，坚实有力的肌肉下面仿佛正流动着血液，他舒展着身体均匀地呼吸着——当罗丹把这件作品送去沙龙展览时，人们被如此真实的雕塑吓呆了，以至有人认为这不是雕塑的，而是直接从真人身上翻下的模型。罗丹愤怒地当众即兴做了一个无头人体(罗丹称它《行走的人》)，以证明他扎实的写实能力。这个事件说明，在从传统走向现代的过渡中，甚至连艺术家自己也没有充分意识到其革新的意义所在，而也与普通观众一样，认为雕塑只是“雕”与“塑”的产物。但罗丹在真实性探索上的意义却是不能忽视的，到杜尚的现成品和冈查雷兹的金属焊接作品出来之后，这种意义才真正显示出来。
48、开头：(第1自然段)介绍“我”做了一套《西游记》人物的泥塑，受到家里来的客人的称赞，进而引起对学泥塑故事的回忆。
49、奥古斯特·罗丹(AugusteRodin，1840—1917)，法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品，倾注以巨大的心理影响力，被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位，罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。
50、可心 满意 标致 高级 秀丽 精致 精巧 精细 细致 特别 别致 典雅 古朴
51、2015年9月6日，三井实验小学中国摄影曙光学校成立，宋文渭老师被中国摄影家协会摄影教育委员会聘为三井实验小学摄影导师，但当时宋老师身在异国未能参加揭牌仪式，这一等就是四年，今天宋老师郑重地从徐燕娟校长手上接过这枚迟到的证书。
52、小瓷猫就是这样帮助我前进的。啊，小瓷猫，我爱你这个好朋友。我愿你能永远蹲在我的身边，激励我不断地前进……(抒发对小瓷猫的喜爱之情。)
53、生活中不缺少美的下一句是而是缺少发现美的眼睛。这句名言出自奥古斯特·罗丹，他还有一句类似的话叫做“美是到处都有的。对于我们的眼睛来说，缺少的不是美，而是发现。”他是19世纪法国最有影响的雕塑家，是西方雕塑史上一位划时代的人物。非常著名的雕塑《思想者》就是出自罗丹之手。
54、生命是无尽的享受，永远的快乐，强烈的陶醉。
55、这种兽性与人性的矛盾，还被罗丹表现在一些异性裸体互相纠缠的形象当中，因此常被人责备为“色情”。可细观之，那些人物的面貌，大多带有昏沉痛苦的表情：
56、十九世纪末的法国动荡不安、世事混乱，不免给罗丹带来某种悲伤和玄思的成分，这种情绪流露在他后期的作品中。
57、题目可以改成“绘画的启示”，然后围绕题目修改开头和结尾，使之相互照应。
58、有了水珠的点缀，再加上美丽的螳螂和那碧绿的嫩叶，也少不了摄影师的鬼斧神工。他们把大自然拍摄的出神入化，独具匠心。令人沉浸在大自然的美丽环境中，回味无穷。
59、生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这就是古代艺术的精密所在。
60、昆虫是这个地球上种类最多、数量最大、分布最广的一类小动物，它们时时刻刻都生活在我们的身边，但我们人类对其了解还十分的肤浅和未知。宋文渭老师的这本《微世界虫天地》作品集及专题展是我们认识昆虫之美的一个窗口，让更多的人认识昆虫、了解昆虫、喜欢昆虫。
61、大千世界，纷纷扰扰，众生百态，有些事情云缭雾绕，平凡如沧海一粟的我们，若能透过迷雾，于喧嚣浮躁之中，以细腻从容的心情发现生活中的真善美，便会感悟到生活的美好和温馨。
62、如果工作对于人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。
63、——中国当代著名摄影家、中国摄影金像奖得主汤德胜
64、MonumenttoVictorHugo(《雨果纪念碑》)
65、展出引起了不少议论，许多人不承认这是，因为它太逼真了，说它是根据真人塑造的。此事对震动不小，使他开始思考作品的表现问题，他感到极端近似意味着毫无新意，且不利于表现深层的思想感情。因此，以后的作品形象生动且富于内在的精神气息。他的代表作共186个，历时37年，直到他逝世也没有完成，其中的《青铜时代》、《吻》等被放大，独立成为享誉世界的名作。
66、以一个像植物一样律动而舒展的青年人体，表现人类刚从自然束缚中过来的状态，以象征人类从蒙昧走向文明的时代特征。这件作品与的风格迥然不同，因而受到攻击和诋毁，成为艺术界争论的对象，不断地遭到攻击。但是历史证明，的这件人体，是初始的真实象征和生动写照。《青铜时代》，青铜，高74米，创作于1876－1877年，现位于法国。1870年普法战争爆发，怀着盲目的民族主义爱国之情应征入伍，中途病退回家。身无分文的曾在自己的雕像上刻上他的老师卡里埃－贝勒斯的名字去赚钱，被人发现后赶出了工作室。一个也曾在贝勒斯工作室学习过的人，拉着他合伙作些传统雕像卖钱。不久，对这一切感到厌恶，他想逃出来，想呼吸一点真正的艺术空气。他用手中仅有的一点钱去了和意大利，在那里他为所折服。在他心中酝酿已久的创作冲动终于爆发出来。他匆匆赶回了，用了18个月的时间了一个男人体。他请一个身材优美的年轻士兵给他作模特儿。他把这个雕像做成左手拿着棍子，正在走动中，突然被眼前的什么事怔住了，收住脚步，抬头呆望着，右手揪着自己的头发，那样子非常天真而自然。的裸体男人被赋予普通的人性，它表现出人的忧虑、羞怯和敬畏感。它和真人一样大小，最初把它命名为“被征服者”。
67、另一件从《地狱之门》独立出来的作品是《尤古利诺》。尤古利诺本是十三世纪意大利的一个政d头子，与主教合谋逐走执政者后，又被他的主教战友阴谋陷害，囚禁在一座塔里。他与二子二孙一起活活饿死，后来人们称此塔为“饿塔”。
68、 美丽与丑陋其实有时就是一步之遥，美丽中有丑陋，丑陋中有美丽，这就要我们去善于发现，当我们用眼睛去细心品位丑陋中的美丽时，你会发现这也是一种幸福，从身边去发现那些被人们摈弃的丑陋，把那美丽的一面带到自己的心灵世界，让自己的心灵在美丽中得到净化。
69、中间：(第2自然段)写“我”用零用钱买了本有关如何做泥塑的书，偷偷地跟着哥哥学。(略写)
70、对于现代人来说，罗丹是旧时期(古典主义时期)的最后一位雕刻家，又是新时期(现代主义时期)最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。罗丹偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美，这使他的艺术具备博大精深的品格。
71、这张隐翅虫的照片只是他作品的冰山一角，在他作品的背后有他多少的付出无人知晓，没有忘我的境界难以呈现这一张张精彩的摄影作品，我不禁对摄影师叔叔肅然起敬。行行如此，事事如此，付出与回报必然成正比，这是我此行最大的收获。
72、■这座巧夺天工的软木雕让我无比佩服那些能工巧匠们的高超技艺。
73、十三岁时，由于姐姐突然离世，使得情感丰富的罗丹在精神上受到重大打击，竟决定脱离人世的纷争，跑到巴黎郊区的一所修道院里做了修士。幸而那里的埃马德神父慧眼识珠，看出罗丹具有的艺术家素质，便在修道院里辟出一间画室。半年后，还劝罗丹应该回到人世间去开创自己的艺术之路。
