最佳答案柳永的词风 1、不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收，叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼永望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。(篇二)柳永——《雨霖铃①......
柳永的词风
1、不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收，叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼永望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。(篇二)柳永——《雨霖铃①》寒蝉凄切，
2、愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。
3、别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，
4、太平日久，人物繁阜”(孟元老《东京梦华录》)，一片升平景象，柳永精通音律，喜为词章，在奢靡淫荡的社会风气浸染下，他常常留连于歌楼伎馆之间，为乐工歌女们写作新词，“教坊乐工，每得新腔
5、宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相
6、词的上片叙述了词人落第后的失意不满和恃才傲物，下片叙写了词人放浪形骸、出入风月场中的生活。
7、每年的春季和夏季，海潮涨满海滨，潮水退了之后，搜刮含盐的泥土，堆积得大如岛屿。
8、伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。(柳永的词风)。
9、这首词的上阙直接勾勒了生活在当下的作者，回忆起了三两年前的夫妻生活，那些年“夫妻二人举案齐眉、缠绵悱恻，尽他最大的努力给妻子无尽的爱”，彰显了男女之间初恋时候的甜蜜，可是随着时间的流逝，爱情逐渐失去了新鲜感，便写出“奈何伊，恣性灵，忒煞些儿”道出了夫妻二人过日子过久了竟然嫌弃对方娇嗔起来。转到下一句，柳永将时间线拉回现在，竟产生了后悔“现在闲着没事的时候，想起往事，竟有些后悔分开了”。紧接着，下阕中作者就更加追忆这份情感，愈发后悔之际，开始想象未来，说“漫寄消寄息”、“也拟重论缱绻”表达作者想要与妻子复合，却又害怕如果二人复合了，只怕这份情感也回不到过去了。由思念到回忆，再到悔恨，又联想到将来，再回到当下，铺叙了时虚时实的画面、曲折清晰的描写了作者内心的情感变化，将词的呈现形态趋于层次化，可谓是既有“伊人在水一方，求之不得”的思念，又有“寤寐思服，辗转反侧”的焦虑。
10、为完成制盐任务，驱赶妻子劳动，使他们徒具人形，面黄饥瘦。
11、由于不幸的生活遭遇，柳永与下层人民接触频繁，创作了大量的俗词，在他的《乐章集》中收录俗词大约120首，这些词中所用的口语俚语多妥帖明白，充满市民色彩的享乐意识，彰显了底层人民的人性美。创作结构的多层次化：铺叙与白描的艺术创作手法，抒发自我独特的人生体验比、兴是中国古代文学史上写诗作词常用的创作手法，其中，比是“比喻”，即“以彼物比此物”，兴是“见今不足，取善事而言喻之”，意在讽喻纳谏。而柳永一改诗词的创作手法，引“赋”入词，用“敷陈其事而直言之”的赋法移植于诗词，直接言物叙事、铺陈直叙的艺术手法勾勒了多重发展过程，改变以往诗词的单线结构，扩展为从现在回想过去、再由过去联想到现在、再由现在联想将来又回到现在，这种时间穿梭性的多重时间结构，展现了不同时空场景中主人公的情感变化，具有独特的个性美。如《驻马听》中写道：
12、负佳人、几许盟言，便忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。
13、下阕回忆昔日文期酒会、相聚之乐，慨叹今日相隔遥远，消息难通。最后“黯相望，断鸿声里，立尽斜阳”，回应开头“望处”。
14、在这首词中，柳永运用大量的口头俗语，如副词“可惜”、转折词“到如今”、副词“独自个”、动词“不会得”、动词“都来”、副词“恁”、代词“如何”，这些不同词性的口语化作词，是柳永对北宋词坛语言的大胆革新，词性交错在一起，一幅女主人失恋、苦闷、伤心、痛苦的画面缓缓铺开，让人不忍为这女子心生怜惜，仿若是邻家的女孩在情感上遇挫一般，正是这种俗语的使用，拉近了普通市民与词境的距离，使读者读起来亲切有味，又易于理解接受。
15、柳永出生于一个典型的重儒家道德的仕宦家庭，儒家的思想深入柳永的心里，并培养了其经世致用之志。这种经世致用之志一直影响着其求仕生涯，使柳永即使面对接连的打击，也不愿放弃求取功名之心。
16、东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：“我词何如耆卿？”对曰：“郎中词，只好十七八女子，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”
17、此外，柳永词也多含羁旅行役的漂泊与苦闷，如他在进士落榜后一曲《鹤冲天》“忍把浮名，换了浅斟低唱”道出了他的叛逆与豪放；《定风波》中“走舟车向此，人人奔走竞利”直言写自己在名利场上的颠簸，被近人夏敬官在《疆村丛书》中评价道：
18、，必求永为辞，始行于世”。(叶梦得《避暑录话》卷下)。因为科举考试的屡屡失利，使他在失望之余更加不拘形迹，放浪形骸。他在落第后写的一首《鹤冲天》词里抒发了他的愤懑不平，同时，也表现了他狂放不羁的个性：
19、中国宋词流派。明确提出词分婉约、豪放者，一般认为是明人张詅。婉约，即婉转含蓄。词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并各具风韵，自成一家，但仍未脱离宛转柔美之风。故明人以婉约派来概括这一类型的词风。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正的观念。婉约词风长期支配词坛，直到南宋，姜夔、吴文英、张炎等大批词家，皆受影响。
20、‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，
21、黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不姿狂荡？何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。
22、描写羁旅行役，抒发江湖流落的伤感。这是柳永词在艺术上最有特色和最有成就的部分。如《雨霖铃·寒蝉凄切》、《满江红·暮雨初收》、《八声甘州·对萧萧暮雨洒江天》等。在离愁别绪的描写中，寄托了他怀才不遇穷愁潦倒后的悲愤和失望心情，写得情深意切，凄楚悲凉，缠绵悱恻，生动感人。
23、纳兰容若的诗词，用是透出一股小心翼翼，这可能也与他的身份有关。他的词作中，总是小心翼翼的避免着写出过多的情感，善于运用典故，诗人纵使刻意避免，可是词作中还是露出一个悲字。
24、从早晨烧到晚上，使海水变成雪白的盐，堆积成高高的盐垛。
25、晴丽之昼，谁主园林之春呢？春天阳气暗催草木萌发，葱郁的深谷也变得那样暖和。清晨，黄莺在林间翩翩飞舞，露水打湿的它们金黄色的毛羽，绿叶掩映中传来了它们悦耳的鸣声，绵绵蛮蛮如有情，低低地诉说着芳心深意。
26、柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上
27、悲痛气塞，说不出话来。一作“凝咽”。 ⑦去去：重复言之，表示行程之远。
28、此词写闺情。这首词主人公为一女子，词作先写她秋暮时分池边观雨感受到的孤单凄冷，之后借对室内鹦鹉“念粉郞言语”的描写含蓄表达思念之情。
29、柳词在词调的创用、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合和题材的开拓上都给苏轼以启示，故苏轼作词，一方面力求在“柳七郎风味”之外自成一家；另一方面，又充分吸取了柳词的表现方法和革新精神，从而开创出词的一代新风。黄庭坚和秦观的俗词与柳词更是一脉相承，秦观的雅词长调，其铺叙点染之法，也是从柳词变化而出；周邦彦慢词的章法结构，同样是从柳词脱胎。
30、赏析：柳永，柳三变，词风委婉细腻，善用平常之景写情。在词作的风格上，柳永、李煜，乃至于纳兰容若这三人有共通之处，但是又有所不同。
31、婉约派词人一般都更注重词的形式。视音律上的规则(如“五音”、“六律”)为法度，视语言上的清规戒律(如“珠圆玉润”、“无一字无来处”等)为法宝。如前所述，本来他们的作品内容就陈旧贫乏，题材狭窄单调，便更是醉心于谐音合律，刻意于雕章凿句，以华丽的形式掩盖其空虚的内容。甚至宁愿削足适履，也不肯越雷池一步。就拿婉约派中成就最著的李清照来说吧，明明面对着国破家亡、穷愁潦倒的严酷现实，却抱定“词别是一家”的艺术偏见，生怕在词作中流露出一丝半点。尽是“凄凄惨惨戚戚”，虽催人泪下，但缺乏一种激人奋起的力量。这样就大大削弱了作品的思想意义。而她同期的诗作(如“至今思项羽，不肯过江东”等)却由于豪放雄健而为人所称道。
32、望处雨收云断，凭阑悄悄，目送秋光。晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。水风轻、苹花渐老，月露冷、梧叶飘黄。遣情伤。故人何在，烟水茫茫。
33、待盐熬成低价卖给官府得到的钱，首先要还债，借一缗往往要还十缗。
34、全词以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体，一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象。此词慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
35、)晓峰盐场监官，晚年为著作郎、太常博士，最后官至屯田员外郎。
36、柳永也有悲苦，悲苦就在于仕途于他无望，而他又有心仕途。
37、船载肩扛，无暇休息。柴投入巨灶，炎炎发热。
38、柳永(987?-1053?)字耆卿，福建崇安人。出身官宦之家，为人放荡不羁，留连于秦楼楚馆，终生潦倒。曾官至屯田员外郎，故又称柳屯田。创作慢词独多，对宋代慢词的发展颇有影响。擅长白描手法，铺叙刻划，情景交融，以俚语入词，多吸收生活中的语言。其词当时广为流传，影响颇大，在词史上占有重要地位。有《乐章集》。
39、凄凉晚秋，零乱雨滴洒残荷，雨珠莹莹，颗颗似珍珠。雨过后，寒月当空，鸳鸯浦一片清冷。池上倚阑，愁闷闷无人相伴，怎么打发、这孤苦情绪!傍金笼，戏逗鹦鹉，教它念、情郎言语。
40、帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌对酒竞留连。别来迅景如梭，旧游似梦，烟水程何限。念名利，憔悴长萦绊。追往事、空惨愁颜。漏箭移，稍觉轻寒。渐呜咽，画角数声残。对闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。
41、 柳永青少年时期随作官的父亲生活在京城汴京，当时的北宋，“
42、自入春以来见那红花绿叶全带着愁苦，每件事都让我心烦意乱。太阳已升到了花树梢头，黄莺已在柳条间鸣啼穿梭，我还在锦被里躺着。腰身消瘦了，秀发低垂散乱，整天无精打采，懒得把胭脂抹。真无奈，可恨那薄情郎一去之后，从不把书信捎。
43、消除战争，停止盐民纳税。国家无战争，就可减少开支，国君就有了余钱，就有能力罢免盐铁赋税。
44、天际识归舟：谢眺之《宣城出新林浦向板桥》诗：“天际识归舟，云中辨江树。”误回天际识归舟指多少次将远处来的船误认作是丈夫的归舟，极写思情之深。
45、在驿馆里形影单只，度日如年。秋风和露水都开始变得寒冷，在深夜时刻，胸中愁苦更甚。浩瀚的苍穹万里无云，清浅的银河中一轮皓月明亮。
46、拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
47、柳永体验民生、关注社会的人生经验，扩大了宋词的创作题材。柳永词中的内容题材也多以女主人公自叙的口吻，诉说自己爱情的喜怒哀乐、人生的坎坷际遇，柳永称得上是词史上将笔端伸向平民妇女内心世界的第一人，为这些底层妇女发言立声。创作语言的通俗化：抛弃语言的高雅绮丽，充分运用日常口语和俚语柳永词中的语言特色十分明显，在柳词中，我们看不到语言的雕琢娇涩，读不到语言的绮丽浮华，而更多的是现实生活中的日常口语和俚语，诸如“恁、怎、你、我、阿谁、消得、自家”等通俗晓畅、生动活泼的口语，让普通民众在读词唱曲儿的时候，往往能够朗朗有声，像是在与自我对话、与他人对话，提高了语言的空间感。如柳永在《满江红》中写道：
48、柳永词的艺术特点：善用赋的手法，层层铺叙，恣意渲染。柳永词以铺叙见长，且能把写景、叙事、抒情融成一片，极大地增强了词的表现力。如《雨霖铃》。
49、我骑马在长安古道缓慢前行，秋蝉在高高的柳树上不住鸣。夕阳在高外的远方渐渐沉落，旷野荒原之上秋天之风习习，极目四望旷阔天空幕帐四垂。
50、柳永词多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验。
51、早知如此，后悔当初没有把他的宝马锁起来。真该把他留在书房里，只让他与彩笺毛笔为伍，让他吟诗作功课。就这样，他与我日日紧相随，不分开。我手拿着针线与他相倚相挨。我们要快快活活长厮守，免得使青春年少的光阴虚度，苦苦等待。
52、柳词在词调的创用、章法的铺叙、景物的描写、意象的组合和题材的开拓上都给苏轼以启示，故苏轼作词，一方面力求在“柳七郎风味”之外自成一家。
53、如果说汴京时期柳永词的思想境界还不高(主要内容是抒写男女恋情，反映妓一女的生活愿望与要求，描绘京都的繁华和揭露贵族的奢侈生活，此外也有少量吹捧最高统治者和粉饰歌舞升平的谀词)的话，那么这一时期以后柳词才真正有了自己的风骨和韵味，才真正登上中国古典文学光辉的圣殿。此后提起柳永，人们自然会想起那流传千古的佳句：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。……”词写得漂亮极致，情抒得极致漂亮。柳永的笔头流淌着阳光、春雨、丹青。他描绘的江南有声有色，有情有韵有味，让身处江南的才子也心驰神往。柳永的心头有天真稚气，柔情似水，激情如火。平仄声里，如杜鹃啼血，似秋雨打萍，溅得宋词好婉约。
54、…虽作人形俱菜色，煮海之民何苦辛！”对盐民表示深厚的同情。他在余杭任上，“为人风雅不羁，而抚民清静，安于无事，百姓爱之”(《余杭县志》)，可见柳永不失为一个正直、正派的官员。
55、从聚集成盐卤到熬制咸盐期间，因无盐可卖，无非靠借贷维持生活。
56、经历过仕途的不如意后，柳永先后多次外出漫游，动辄“经年”，睽违“岁久”。几次长游，涤荡了柳永久困汴京的萦烦情怀，开阔了词人的眼界。在这期间，他写下了许多脍炙人口的小词、长调，无论思想内容和艺术技巧，都臻至纯熟之境。
57、此词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛；下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。
58、然而这种“动修礼法”的儒家思想却也禁锢了柳永个性的正常发展，使其个性备受压抑，联系柳永以后的生活、行为可知，这种无处排泄的压抑使柳永一接触到秦楼楚馆便被“佳景留心惯。况少年彼此，风情非浅”(《洞仙歌》)深深吸引，沉醉其中，流连忘返。
59、另一方面，又充分吸取了柳词的表现方法和革新精神，从而开创出词的一代新风。黄庭坚和秦观的俗词与柳词更是一脉相承，秦观的雅词长调，其铺叙点染之法，也是从柳词变化而出；周邦彦慢词的章法结构，同样是从柳词脱胎。
60、衣食来源又不足，靠的是用牢盆熬盐来交纳赋税。
61、中国宋词风格流派之一。北宋诗文革新派作家如欧阳修、王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗。第一个用“豪放”评词的是苏轼。据南宋俞文豹《吹剑续录》载：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：‘我词比柳词何如？’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女孩儿执红牙拍板，唱杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铁板，唱大江东去。’公为之绝倒。”这则故事，表明两种不同词风的对比。南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表，以后遂相沿用。
62、烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。
63、中国古代的文学丰碑不少，有宋一代则以词最为出名，鼎盛于宋，作为北宋词人代表的柳永功不可没，其于形式和内容上的变革，对于宋词的发展具有重要的意义。柳永以落拓文人身份生活于社会下层，其所著词作，对生活感触最为显著，其内容之多样固不需多说，而词风之特征，同样值得深入研究。
64、在歌姬居住的街巷里，有摆放着丹青画屏的绣房。幸运的是那里住着我的意中人，值得我细细地追求寻访。与她们依偎，享受这风流的生活，才是我平生最大的欢乐。青春不过是片刻时间，我宁愿把功名，换成手中浅浅的一杯酒和耳畔低徊婉转的歌唱。
65、杭州地理位置重要，风景优美，是三吴的都会。这里自古以来就十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，楼阁高高低低，大约有十万户人家。
66、重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
67、不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒
68、于此可知，柳永“奉儒守业”的家教文化传承已经悄然给柳永的人生蕴育着矛盾危机：一方面无法放弃对功名的执着，另一方面因家教禁锢个性的正常发展造成对个性情感自由的执着，所以当他一离开家庭，便使这种矛盾爆发出来，注定了柳永悲剧人生的命运。果然柳永因其放荡不羁而受到了“留意儒雅、务本正道”的统治者的严厉排斥，并一生处于颠沛流离之中，使柳永的人生变成满是心酸的悲剧。
69、凤枕鸾帷。二三载，如鱼似水相知。良天好景，深怜多爱，无非尽意依随。奈何伊。恣性灵、忒煞些儿。无事孜煎，万回千度，怎忍分离。而今渐行渐远，渐觉虽悔难追。漫寄消寄息，终久奚为。也拟重论缱绻，争奈翻覆思维。纵再会，只恐恩情，难似当时。
70、北宋实行的思想上禁欲，文人无法摆脱这种束缚，却又不能抵抗诱惑，于是不能光明正大，就只能偷偷摸摸，不能名正言顺，那就逢场作戏。而柳永与此大不相同。柳永以自己孤弱的笔与强大的封建正统思想相对抗，也许这是无意识的，但并不减弱他的词中闪耀着的人性的光芒。其反映歌妓生活思想，爱情及表达自己赤裸裸的情感的词本身就是对正统思想的嘲笑。
71、太平盛世，宰相作用如调味的盐一样，可以辅佐国君，使国家再现夏商周的盛世。
72、柳永少年随父到京城，因其所填词有真情实感，通俗易唱，而流传甚广，其创调填词高手之名不胫而走，却因后宫传唱而使得标榜“留意儒雅、务本向道”的花花少帝赵祯及一帮道学官僚大为恼怒，便借柳永出入曲坊伎馆的行为，深斥他“薄于操行”，并从题有他进士及第的榜上除名。由于自视太高和年少轻狂，柳永无法接受落榜的现实，由着性子写了首牢骚极盛而不知天高地厚的《鹤冲天》：
73、东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华，烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
74、最后八句是诗人的政治见解，寓讽谏之意。全诗结构谨严，层次井然，不同的艺术手法恰适应了不同内容的需要，卒章显志则体现了曲终奏雅的讽谏之意，读起来似奏章却不失诗味。
75、李煜的诗词，在亡国前，有一种为赋新词强说愁的意味在里面，他的词中，带有很浓郁的情感色彩的同时，也有一种上位人的心态在里面。亡国后，李煜的词作才开始真的有伤情的成份在其中。此时词风几近完美，可惜匠气变重，灵气比起早年词作，有所不同。
76、⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。 ⑥凝噎：
